Figures (1952)

  (Suite et fin) - Même si elle ne passe pas par les voies les plus fréquentées par le cinéma, l'émotion de tel geste, de tel regard, de telle larme (même minimale: une ligne sur une joue), n'en est pas moins poignante, tout comme est véritable la sensualité des gestes: une main sur un cœur (Pickpocket), une main contre un visage (Lancelot du Lac), une main jouxtant ou étreignant une autre main (passim). De telles images dessinent, de film en film, une figure centrale dont on suit avec bonheur les métamorphoses, comme on retrouve, d'un modèle à l'autre, parmi les héroïnes bressoniennes, un même visage de femme, d'une pureté absolue, et qui, du cinéma de Robert Bresson, est comme la signature emblématique.
Alain Philippon, in Libération (supplément gratuit au n° 1097, déc. 1984).

Figures (1951)

(Suite du 1950) -  Il lui aura fallu passer par le "faux" - du moins nommé tel selon les canons du "naturel" - pour atteindre le vrai. D'où le superbe paradoxe de son œuvre. La série de refus sur laquelle se fonde le travail de Robert Bresson, loin d'aboutir à un cinéma glacé, stratosphérique, restitue une émotion directe rarement atteinte ailleurs, et d'autant plus paroxystique qu'elle s'inscrit dans une scénographie et une dramaturgie à l'économie maximale. A cet égard, et contrairement à une idée assez répandue, les personnages de Robert Bresson sont tout sauf désincarnés. (A suivre)
Alain Philippon, in Libération (supplément gratuit au n° 1097, déc. 1984).

Figures (1950)

 (Suite du 1949) -  Lorsque Bresson définit le travail de ses modèles comme "un mouvement du dehors vers le dedans", il ne vise rien [de] moins qu'atteindre l'âme et la vérité de cette âme. (A suivre)
Alain Philippon, in Libération (supplément gratuit au n° 1097, déc.1984).

Figures (1949)

 (Suite du 1948) - Tel geste familier, tel objet quotidien est là, devant nos yeux, comme si on le voyait pour la première fois. Pas seulement parce que l'angle et l'objectif de prise de vue auront été choisis avec la méticulosité requise. Parce que surtout le réel, les choses et les êtres, auront été décapés pour apparaître dans leur vérité première: modernité de Robert Bresson sur la captation de la vérité, dont l'émergence est d'autant plus impressionnante que, nous l'avons vu, les moyens pour y parvenir sont on ne peut plus radicaux. (A suivre)
Alain Philippon, in Libération (Supplément gratuit au n° 1097, déc. 1984).

Figures (1948)

 (Suite du 1947) - Que proposer comme alternative à la représentation? Tout simplement la présentation: le cinéma de Robert Bresson est un cinéma du "Voici". Voici en effet, selon une succession de plans qui tombent comme des couperets, avec de saisissants effets de fulgurance, un monde neuf, virginal. (A suivre)
Alain Philippon, in Libération (Supplément gratuit au n° 1097, déc. 1984).

Figures (1947)

 (Suite du 1946) - Que présenter comme alternative à la représentation? (A suivre)
Alain Philippon, in Libération (supplément gratuit au n° 1097, déc.1984).