Figures (1190)

 Je ressemble à une épave dont ne voudrait pas l'abîme et qui dessinerait interminablement, à la crête des vagues, la silhouette absente du bateau.
Joë Bousquet, Auprès de mon ombre, in Le meneur de lune.

Art (189)

La perfection en art est une maladresse. En artisanat c'est une nécessité. Le chef-d'œuvre de l'artisan est, aux sens propre et figuré, une œuvre "achevée". Alors que l'achèvement, pour un artiste, est du blaireautage.

Figures (1189)

 Il a déshabillé discrètement son âme.
F. Bott, parlant de Joë Bousquet in Le Monde du 09/05/80.

Art (188)

 L'art est trop important pour être confié aux designers.

Figures (1188)

 Mais tous les hommes sont blessés de la sorte, tous sont séparés de leur esprit par la douleur, le mal, la crainte de la mort, la finitude.
René Nelli, à propos de Joë Bousquet, in Le Monde du 16/11/79.

Art (187)

La seule occupation d'un homme qui se respecte est à mes yeux de regarder l'azur en mourant de fin.
Mallarmé, Correspondance.

Figures (1187)

 Ce terme [de "surréalisme méditerranéen", employé par Pompili et Laserra, à propos de Joë Bousquet] est fort bien choisi s'il prétend caractériser un art capable à la fois de fixer l'imaginaire et de l'inventer, une écriture aussi précise à sa façon, que celle de Marcel Proust, mais s'enveloppant d'une vision seconde, d'essence poétique, où chaque aspect du réel trouve comme dans un miroir sa surréalité même.
René Nelli, Le Monde du 16/11/79.

Art (186)

 ...   je suis assez gentilhomme, étant poète...
Mallarmé, Correspondance.

Figures (1186)

 Rue de Verdun, à Carcassonne, est-ce une adresse du destin pour Joë Bousquet! Le 27 mai 1918, une balle allemande dans la moelle épinière a définitivement immobilisé sa carcasse. Rue de Verdun, à Carcassonne, il va gésir 32 ans.

Art(185)

 Que reste-t-il à l'art dans son marché? Hors du marché? Marché de l'art ou art du marché?

Figures médiatiques (1185)

 Lorsque j'entre en scène pour chanter, il n'y a pour moi qu'une alternative: faire rire ou faire pitié.
Bourvil

Art (184)

 Artichtique:  œuvre dont l'effeuillage serré découvre un cœur absent.

Figures (1184)

 Jules Laforgue appelait Paul Bourget Lord Bouddha.

.

Art (183)

 Les productions "artichtiques": celles auxquelles on s'attelle, non pour le plaisir, non pour la nécessité inutile de l'art, mais pour l'argent.

Figures (1183)

 Moi, je suis panpsychiste! Je ne crois plus à la matière.
Paul Bourget (cité par Gide in Journal, 1915).

Art (182)

 L'amour sans art est une épreuve, l'art sans l'amour un exercice: "Adieu, ma très belle; je vous dirai donc que je vous aime, sans crainte de vous ennuyer, puisque vous le souffrez en faveur de mon style; vous faites grâce à mon cœur en faveur de mon esprit: n'est-ce pas justement cela?"
Mme de Sévigné.

Figures (1182)

  Paul Bourget paraît encore extrêmement robuste pour son âge; comme noueux et taillé dans du châtaignier. Ses moindres propos respirent la littérature; il vous en éclabousse comme le barbet qui secouait des pierreries. "Soyez le bienvenu dans... ce qui n'est pas Elseneur" m'a-t-il dit, lorsque nous avons quitté le jardin pour entrer dans la maison. En moins d'une demi-heure, il a trouvé moyen de parler de Régnier (Mathurin), Shakespeare, Molière, Racine (qu'il avoue ne pas aimer beaucoup), Baudelaire, Boileau, Zola, Balzac, Charles-Louis Philippe, etc., le tout avec une extraordinaire absence de vrai goût littéraire, je veux dire une singulière incompréhension pour la poésie, l'art, le style ...
Gide, Journal, 1915.

Art (181)

 A l'inverse de l'amour, en art l'intention ne compte pour rien.

Figures (1181)

 C'est consternant de songer qu'un polygraphe comme Bourget, dont les écrits ressemblent à une diarrhée de colle de poisson, est pourtant l'un de nos faiseurs les plus opiniâtrement constipés.
Léon Bloy, Exégèse des lieux communs.

Art (180)

 Laissez l'exaltation à l'élément musculaire et charnel, afin que l'intellectuel soit toujours serein. Les passions, pour l'artiste, doivent être l'accompagnement de la vie. L'art en est le chant. Mais si les notes d'en bas montent sur la mélodie, tout s'embrouille.
Flaubert, Correspondance.

Figures (1180)

 La conversation de Paul Bourget: il est préoccupé de se définir.
M. Barrès, Mes cahiers.

Art (179)

 L'amour n'est pas un sentiment, c'est un art.
P. Morand, Isabeau de Bavière.

Figures (1179)

 Bourdieu était à ce point convaincu de la nécessité ontologique, pourrait-on dire, de l'objectivation, qu'il a envisagé de retracer sa vie (il aurait plutôt dit parcours de recherche et d'engagement) non pas sous l'angle autobiographique, mais sous celui de l'autoanalyse: considérer sa propre trajectoire en pratiquant sur soi ce qu'il appelait l'objectivation du sujet de l'objectivation.

Art (178)

 "Les liens qu'attendent les êtres et les choses pour vivre", écrit Robert Bresson dans ses Notes sur le cinématographe. On peut dire qu'il appartient à l'art de les nouer, mais aussi à l'amour; l'amour conçu comme un art, et l'art ressenti comme l'amour.

Figures (1178)

 Le regard bourdivin fait peur, parfois. L'existence même d'un homme comme Bourdieu inquiète profondément. Ne va-t-il pas se jeter sur le fruit de nos entrailles créatrices comme la Bête du Gévaudan?

Art (177)

 ... l'art "abstrait" n'exclut pas la liaison avec la nature, mais [...] au contraire cette liaison est plus grande et plus intime...
Kandinsky, inventeur de l'abstraction.

Figures (1177)

 Contrairement à ce qu'on croit, les blessures les plus intimes ne sont pas affectives, ou sexuelles au sens freudien; elles sont sociales; ce qui fait le plus mal, qu'on enfouit au plus profond de soi et qu'on masque de toutes ses forces, c'est l'infériorité économique ou culturelle.
P. Bourdieu, Réponses, 1991.

Art (176)

  Toutes les images de l'homme sont usées, pensait-il en marchant au milieu des madones et des saints de plâtre; et si tous les peintres de sa génération étaient venus un à un à l'art abstrait, ce n'était pas par hasard.
Italo Calvino, La journée d'un scrutateur.

Figures (1176)

 Le sociologue comme "sujet absolu", "Bourdieu-le-père", comme dit l'autre?

Art (175)

 ... tenir la nature à distance, en la maîtrisant par des signes, au lieu de se laisser investir et pénétrer par elle.
Mikel Dufrenne, définissant l'art abstrait in Encyclopædia Universalis.

Figures (1175)

 Je le soupçonne [Bourdieu] de penser la société parfois en Béarnais. Sa vision pessimiste et agonistique du fonctionnement social est cousine de la mentalité d'ousta qui régnait dans le Gévaudan au siècle dernier.
A. Burguière, N.Obs. 983 du 09/09/83.

Art (174)

 Une œuvre d'art réussie est une perfection imperfectionnée.

Figures (1174)

 [Suite et fin du 1173] - Cette dénonciation de l'enchantement social fait penser à Rousseau beaucoup plus qu'à Marx. Bourdieu avance à contrecourant. Il refuse d'entonner l'hymne à la modernité, comme l'auteur du discours sur l'inégalité refusait de croire aux bienfaits des lumières et de la civilisation. Ce que nous nommons progrès social, modernisation, démocratisation - ce qui colonise, par exemple, la sociologie américaine - n'est pour Bourdieu que l'effet de l'occultation des rapports de classe et de l'intériorisation des contraintes.
André Burguière, N.Obs. 180 du 19/05/80.

Art (173)

 Le grand art est un mystère qui se fait passer pour un secret (car le grand est modeste). Le petit, un secret qui se fait passer pour un mystère (car le petit est malheureux).

Figures (1173)

[Suite du1172] - La société, c'est la poursuite de la violence naturelle par d'autres moyens. Pour devenir acceptable, la violence doit devenir invisible. L'incorporation, c'est-à-dire l'inscription des rapports de domination dans l'allure physique, les gestes, les comportements et le décor de la vie quotidienne (par exemple le rustique contre le racé, le vulgaire contre le distingué, le criard contre le désuet), l'euphémisation, c'est-à-dire la transmutation de la violence en contrainte morale ou affective (par exemple, la politesse, les obligations réciproques entre parents et enfants), voilà quelques unes des ruses que la société utilise contre elle-même pour se stabiliser et pour survivre. (A suivre).
André Burguière, parlant du "jansénisme sociologique" de Bourdieu, in N.Obs. 810 du 19/05/80.

Art (172)

 La fonction principale de l'art et de la philosophie, quelle est-elle? N'est-elle pas d'adoucir la "nouvelle" que l'homme est mortel et soluble dans le néant? C'est pourquoi les poètes écrivent des tombeaux et les philosophes des consolations.

Figures (1172)

 A cet optimisme fondateur [de Marx, Comte et Durkheim] Bourdieu oppose une sorte de jansénisme sociologique. La division de la société en clans dominants et en classes dominées ne témoigne ni d'un inachèvement ni d'une déviation du processus social. Elle en est la substance et le principe. (A suivre).
André Burguière, N.Obs. 983 du 09/09/83.

Art (171)

 S'il y a un chemin entre le réel et le vrai, il faut l'appeler l'art.

Figures (1171)

 Nous entendîmes, après dîner, le sermon du Bourdaloue, qui frappe toujours comme un sourd, disant des vérités à bride abattue, parlant contre l'adultère à tort et à travers: sauve qui peut, il va toujours son chemin.
Mme de Sévigné.

Art (170)

 Le contre (en art) n'existe pas.
Malraux, cité par Gracq.

Figures (1170)

— Tu trouves pas que ça suffit comme ça, machin...
Baptiste il en a un peu sa claque du numéro de Pernothorax. Ça fait plusieurs fois qu'on y a droit. Dès qu'il est question d'une bergère, il se lève de sa chaise de cure... hop!il a peur qu'on entrave mal. Ça varie un peu... selon les positions... levrette...duc d'Aumale... bord du lit! il tire, s'agite la langue, nous broute des chattes imaginaires que vraiment on n'en a rien à foutre, que ça nous apprend pas grand-chose. Moi, je suis parfois dans de hautes lectures... que je me cultive au jour le jour, je vous ai expliqué... Il m'interrompt plein Mérimée... le cardinal de Retz... ses mémoires! Je signale la chose aux érudits, s'ils trouvent adéquate une éducation littéraire dans de pareilles condisses. Margouillat qui lime, l'autre qui se pogne... les postes de radio, les cracheurs. Je me trouve finalement du mérite, je le dis tout net... n'allez pas croire que tout me fut cuit, mâché d'avance audiovisuel. Ça explique peut-être cette façon peu orthodoxe de vous raconter... mes phrases en lambeaux, ma ponctuation la godille. Je le vois pas beau, moi, Valéry, s'il avait dû sa Jeune Parque l'écrire avec Margouillat dans sa piaule, et Gide ses menues soties, ses œuvres lyriques!
A.Boudard, L'hôpital, p.228.

Art (169)

 Dans l'idéal, une œuvre doit à la fois être grave et légère, donner la mesure dans ses lignes de force et l'élan dans ses lignes de fuite.

Figures (1169)

 Je profite des creux, des répits de l'hosto pour me dégrossir, me développer un peu l'entendement aux choses de l'esprit... Ce retard que j'ai pour les arts et les belles lettres! Bloqué au niveau certif. Ça me travaille un peu, me complexe cette ignorance de bas Breton. Tout mon temps inerte aux hostos, sanas, prisons, je vais par la suite me l'ensemencer d'œuvres poétiques, romans, mémoires, ouvrages historiques, anthologies, grammaires pamphlets. Ça fera treize quatorze piges en tout, de quoi être agrégé bric-broc. L'école pourtant la plus solide, je m'en rends pas compte sur l'instant, c'est celle que je suis en train de vivre. Les bouquins ça aide à comprendre, mais ce qu'on ne vit pas avec sa viande, ce qu'on ne paie pas cash sur le terrain, c'est jamais que des chochoteries, des grimaces suaves de coquetèles, des bulles de savon, le petit rot après la bouillie...
Alphonse Boudard, L'hôpital, p. 121.

Art (168)

 Le dieu des artistes, c'est leur art [...]. Ce dieu-là n'est pas secourable, c'est un dieu qui vit d'eux et s'évanouit quand ils auraient besoin de lui. Il les laisse avec leurs blessures et cette grande faim de l'absolu qu'aucune beauté n'apaise jamais tout à fait.
Marie-Alain Couturier.

Figures (1168)

  Boudard n'est pas misanthrope, il est plus profondément "misique" (voir ce qu'il pense des oiseaux, par exemple, dans Saint-Frédo, p. 214). Mais sa "misie" n'empêche pas une sorte de curiosité vitale. Saint-Simon de la roture autant que de l'aristocratie, dégagé des ambitions tant séculières qu'éternelles, il écrit: "Je voulais surtout me faire oublier, observer encore les choses avec une sorte de passion." (Saint-Frédo, p.263).

Art (167)

 L'art sort le réel de son corps. Il est son extase et sa transe, la transcendance du "c'est comme ça". La transe en danse, aurait dit Nietzsche (ou Céline, mais il était plus fasciné par les jambes des danseuses que par la danse*). Et la "nature", en art, est la naturalisation de cette transe.
* qui pourtant, ô merveille, arrêtait la "fuite panique" de la vie, la foirade, la mort.

Figures (1167)

 Boudard. Toujours le même suif d'anguille, le même penchant pour le biais, la tangente, l'ironie sur le coin ricanante, la figue: "Je contrarie jamais personne. Ma technique... Je m'en fous... Ça sera peut-être mon épitaphe si j'ai une tombe hors de la fosse commune. Je m'en fous!" (Le café du pauvre).

Art (166)

A l'avant-garde en peinture et à l'arrière en musique, Paul Klee écrit à propos de la 9e symphonie de Bruckner (inachevée) : "On ne monte pas au ciel avec un train de marchandises."

Figures (1166)

  Depuis le début, à la communale avenue de Choisy, je me suis toujours abouché, acoquiné avec la fine fleur du ruisseau. Mes classes, je les ai suivies dans le fond, près du poêle... Ce n'est pas une image, en compagnie des attrapeurs de mouches, des forcenés onanistes... les idiots, les petits vicelards,les ronfleurs, les malpropres, les malpolis, mal embouchés... ceux qui jactent l'argomuche... qui se surnomment Bébert, Dédé, Lulu, Loulou, Mimile, Roro, Riton... ça fleure déjà le sobriquet pour la Tour Pointue... la fiche anthropométrique... les galères!
Alphonse Boudard, Les combattants du petit bonheur.

Art 165)

 Le contraire de l'art c'est l'errement, l'ornière. L'art nous en extrait en même temps qu'il en sort le monde.

Figures (1165)

 Ni intellectuel encanaillé ni Papillon fafiotant, Boudard est le sain individu ordinaire, un peu Gavroche, un peu Candide, qui tâte le monde sans oublier sa garde, et que le monde moleste assez fort malgré tout, parce qu'il est dur, sur l'océan, de n'être qu'un petit navire. Boudard fait mouche (son personnage touche) dans la mesure où il est l'image précise, marquée, soulignée de la condition de l'homme moyen affronté aux vicissitudes de notre temps; l'image du petit fourré dans les gros coups, et qui s'entête à vivre - sans illuse.

Art (164)

 Il n'y a pas de faits en musique, il faut que chaque compositeur invente la sienne.
B. Grœthuysen.

Figures (1164)

 Le grotesque, chez Boudard, oscille entre celui de Breughel l'Ancien et celui de Jacques Callot. Il a la densité charnelle, le réalisme volontairement lourd du premier et, en même temps, la précision quasi clinique du trait, caractéristique de la virtuosité retenue du second.

Art (163)

 L'art est une forme, mais tout ce qui est représentable a une forme. Alors? Tout réside dans le verbe. L'art n'a pas seulement une forme, il en est une, autrement dit il incarne aussi l'irreprésentable, tout l'univers de la sensibilité.

Figures (1163)

 Boudard joue les hommes dans les coins; ce n'est pas méchant, mais littérairement un peu faible. Ce qui est fort, c'est la présence qu'il donne, en quelques coups de plume, à tous ses personnages.

Art (162)

 Ce qui compte en art ce n'est pas l'aplomb (il faut laisser la verticalité aux religions), ce qui compte, ce sont les horizons, changeants, fluides.

Figures (1162)

 Une telle peinture est nécessairement sans secret. Elle veut séduire vite. Elle se réserve peu. Elle multiplie ses manifestations parce qu'elle se soucie peu de leur intensité. Et, dans chaque œuvre, elle accepte d'en donner le plus possible, pour plaire à tout le monde et par tous les moyens. "La nature (écrivent les Goncourt) est pour lui, un joli tapage." Et déjà Diderot note, en 1765: "C'est le plus mortel ennemi du silence que je connaisse." Dans ses paysages, se multiplient les bêtes, les hommes et les femmes, les fausses ruines. Ses nus sont la mise en scène d'une exposition. Ses scènes de genre imposent une lecture sans nulle complexité. L'ennui, finalement, naît de l'absence de tout secret, du luxe montré, des riches rideaux qui entourent et mettent trop en évidence un corps étalé, de la multiplication des anecdotes et des formes. Boucher en fait toujours trop, trop facilement, trop fréquemment.
Gilbert Lascault, in Quinz. litt. 472 du 16/10/86.

Art (161)

 L'art ne dit pas la vérité, mais il aide à l'accepter: "L'art existe pour nous empêcher de mourir de la vérité", dit Nietzsche, parce que "la vérité c'est la mort"(Céline).